Description de l'œuvre

Cette pièce a été réalisée à partir d'une photographie d'archive du début du 20ème siècle. J'ai souhaité jouer avec une dualité d'écriture : Cette femme peinte en noir et blanc (faisant référence à la photographie Noir et Blanc qui renvoie au passé) et le bouquet et ce qui les entourent traité en couleur avec toutefois des motifs (tapisserie/toile à matelas) qui dans mon imaginaire renvoie également à ce qui a été. Quelques lignes dorées comme des griffures font référence au Kintsugi, l'art de la résilience. L'œuvre est à retirer en région parisienne ou à mon atelier des Essarts (41800) ou proximité.

À propos de l'artiste

Diplômée des Beaux Arts
École Supérieure d’Art et Design
Le Havre-Rouen (ESADHaR)

Œuvres à récupérer en région parisienne et également à mon atelier ou proximité (41800, 72000, 37000).

Depuis 2016, je travaille sur l’archive, la mémoire et l’identité.
Je propose des récits. Rien n’est imposé au regard de l’autre. Cela relève d’une double préoccupation: conserver une part d’intime et permettre au spectateur de projeter sa propre narration.
Tout fait archive et création pour moi. Mes œuvres sont inspirées ou utilisent des photographies, des écrits, parfois des objets de mon enfance et des vêtements.
Pour chacune de mes pièces je fais des choix, n’hésitant pas à adapter mon écriture plastique et à changer de médium (peinture, collage, sculpture, installation…). Des constantes apparaissent cependant : une inspiration liée à l'identité, à l’intime, le besoin de surprendre, de jouer avec un décalage. L’insertion de mots vient parfois ajouter une force graphique ou un signifiant supplémentaire.

Les œuvres de l'artiste